四十年后哪吒归来 中国动漫再掀高潮

《哪吒之魔童降世》海报。/新华网

1979年，由上海美术电影制片厂拍摄制作的动画电影《哪吒闹海》，以独一无二的民族风格成为许多中国人的童年记忆，成就了中国动画电影史上一个高峰。

40年后的夏天，一部同样讲述哪吒故事的动画电影《哪吒之魔童降世》上映一个小时即票房过亿元，上映30小时破3亿元的成绩单，再掀“国漫”高潮。

视听震撼 首部国漫特效镜头超八成

“笑点不断、超出预期，是一部打动人心的、全年龄段观众都爱得上的国漫力作。”观影结束后，走出北京芳草地卢米埃影城的观众肖峰说。

《大鱼海棠》导演梁旋观影后表示，颠覆性的改编完全超出期待，配得上观众的好评。

从唱着打油诗的叛逆魔童成长蜕变为向往真善美、主宰自己命运的英雄，哪吒不屈服、不认命的精神打动了观众的心。片中特效密集的对战场景，以及30秒“一镜到底”的特效镜头，带给观众新鲜而震撼的视听感受。

“仅哪吒的形象设计就有100多个版本、1000多个面部细节控制点。”《哪吒之魔童降世》导演“饺子”介绍，影片剧本历时两年打磨，前后修改66次，1600多位制作人员历时三年完成制作。全片最初设计有5000个镜头，精心筛选后不足2000个，其中特效镜头占80%。

动画负责人说，许多大的特效镜头是硬磕下来的，甚至还有“磕到没钱最后放弃”的镜头。耗时最长的是哪吒几人抢夺画笔的镜头：打草稿用了两个月，制作成品用时4个月。 

内容吸睛 中国神话的一次颠覆性改编

影片讲述了一个跌宕起伏的故事：太乙真人受命将灵珠托生于陈塘关李靖的儿子哪吒身上，然而阴差阳错，灵珠和魔丸被调包，本应是灵珠英雄的哪吒却在出生之日成了混世“魔王”。面对众人误解，哪吒从顺从世人偏见的叛逆“魔童”，成长为与命运顽强斗争的小英雄。

《哪吒之魔童降世》虽延续了哪吒的故事传说，但重塑了哪吒与李靖夫妇、敖丙的关系，令李靖、申公豹、敖丙等形象立体、丰满、动人。敖丙与申公豹虽被设定为哪吒的对立面，却不是二元对立非善即恶的关系。

一些年轻观众表示，这是一个贴近当代青年性格特质的“高燃哪吒”，其以自身奋斗改写命运的精神，俘获了年轻观众的心。

太乙真人化身为胖乎乎的搞笑角色，更在笑声中“圈粉”。不仅如此，神话设定中的“剔骨削肉”不见了，李靖也化身为不善言辞但理解儿子的中式慈父，同哪吒母亲一起守护孩子。这段令人熟悉的亲子情也引发了不少“70后”“80后”父母和“90后”“00后”儿女的共鸣。

哪吒与父母（剧照）。/新华网

中国内核 藏着追梦人的影子

“哪吒虽是中国传统神话中的人物，但在不同年代应该有不同的精神内核。”导演“饺子”表示，改编后的哪吒最突出的特点是其“不认命、打破成见”的信念，和“我命由我”“顽强奋斗”的精神。

受访动画从业者表示，这个价值内核“很中国”，吸引不少年轻观众。

“在现实中，不少年轻人也在用行动突破外界限制，打破成见，勇敢蜕变。哪吒身上藏着每一个积极追求梦想的年轻人的影子。”导演“饺子”说，这正是《哪吒之魔童降世》的出发点，“我起初就想做‘打破成见、扭转命运’的主题。人都有复杂性，不要用成见偏见评判一个人。我筛选了中国神话的许多角色，最后选定哪吒。”

哪吒的人物形象先后经历了100多版设计，最终的形象最契合影片“打破成见”的内核——“观众起初会认为他丑，但观影后却因他的灵魂和精神喜欢上他。也希望破除当下‘颜值为上’的成见吧。”导演“饺子”说。

再往内看，改编中，李靖夫妇对“魔童”哪吒的理解与包容，改变了哪吒对于世人的偏见态度，是哪吒坚定“我命由我不由天”的主因。影片融入了对现代亲子关系的思考，也融入了导演的亲身经历，于是就有了尽管工作繁忙却尽力陪伴孩子的殷夫人和不善言辞却甘愿为儿牺牲的李靖——他们身上是现代中国父母的缩影。

正如一些影评人所说，“国产动漫”不应止步于浮夸唯美的画风堆砌，更不应是装饰图案、场景设计等表面化的“中国风”，而要有国漫独特的风格特色和精神内核。

《哪吒之魔童降世》海报。/新华网

热点透视 中华传统文化是国产动漫不竭资源库

《哪吒之魔童降世》改编自中国传统神话故事，讲述了哪吒逆天不认命、勇敢与命运斗争后成为英雄的成长故事。电影上映以来，其精良的制作和富有传统文化内涵的故事引发了全国观众的热议和好评，成为今年电影暑期档的一匹“黑马”。

该片的票房、口碑双丰收不是一个偶然事件。近年来，随着中国动漫行业的发展，国产动画电影呈现强势崛起的态势，涌现了《大鱼海棠》《白蛇：缘起》《风语咒》《大护法》等一大批优秀作品。

业内人士指出，在政策扶持、需求增长、人才涌现的背景之下，国产动画电影逐渐撕掉“低幼”“粗制滥造”的标签，不再仅仅是儿童选择、父母陪看的“合家欢”电影，而更多适应不同年龄层的需求，从而进一步激发了市场潜力。

以《哪吒之魔童降世》为例，对更高年龄层的受众而言，影片一改说教式灌输的策略，呈现出一个富有人类真实情感，虽叛逆淘气被人误解、却向往真善美的主角哪吒。李靖、申公豹、敖丙等角色的塑造，均没有绝对的正派与反派、二元对立的善恶，其具有现实意义、贴近时代背景的人性化设定，触动着观众的心弦。

中华传统文化是国产动画电影取之不尽、用之不竭的资源宝库。回顾近年来广受好评的国产动画电影，都在不同程度融入了中国本土的历史文化或社会现实，并从中华传统文化中汲取养分。

《西游记之大圣归来》取材自明代小说《西游记》，《白蛇：缘起》取材自中国民间故事“白蛇传”，《大鱼海棠》的创意源自《庄子·逍遥游》，而《哪吒之魔童降世》则又一次选择了传统故事的题材。

随着《哪吒之魔童降世》的热映，业内普遍对国产动画电影充满信心。近期上映的《全职高手之巅峰荣耀》《罗小黑战记》以及预计2020年上映的《姜子牙》《西游记之再世妖王》《凤凰》《大护法2》等都受到“国漫迷”的普遍关注，国产动画电影有望走向新的高度。

禅城区一家电影院电子海报屏滚动播放《哪吒之魔童降世》海报和预告片。/佛山日报记者张弘弢摄

本地链接：打造原创动漫IP 佛山动漫人从本土文化挖潜

7月26日上映的《哪吒之魔童降世》仅用了5日就突破十亿元票房大关，成为今年暑假爆款。《哪吒之魔童降世》的成功，也让不少佛山动漫创作人看到了更为广阔的发展前景。

“我相信，未来会有更多佛山资本进入动漫领域。”国鼎文化传媒有限公司董事长张成祥说，佛山文化底蕴厚、经济发达，是发展动漫产业的沃土，近年来佛山动漫相关企业不断增加，还出品了《东方可儿之摩登学园》等登上央视、地方台的原创动画片，只是很多企业对动漫的了解不多，导致动漫产业未能更好地与资本对接。至今，佛山的动漫产业仍处在初级阶段，本地动漫制作、发行等力量仍然薄弱，全产业链条尚未形成。

自上世纪90年代中期便投身于动漫制作行业的张成祥，2012年在黄飞鸿故里南海西樵开设公司，策划制作电视动画及动画电影《南海少年黄飞鸿》。动画通过黄飞鸿讲述中国哲学故事，剧情里还出现了西樵山牌坊、奎光楼、云泉仙馆等西樵标志性的人文风物，在传播中国文化的同时推广西樵旅游。因为动画电视剧制作精良，该项目曾获得佛山市影视扶持政策的支持，成为首批签约项目。

不过，一部精良的动漫作品往往需要很长的时间打磨。“《大鱼海棠》12年磨一剑，《大圣归来》用了7年，《哪吒之魔童降世》也花了5年。这是大家难以想象的。”目前在苏州潜心打造动画电影《南海少年黄飞鸿》的张成祥说，预计在2020年底可以完成，但他前期的准备时间已经花费了四五年时间。

由金狮文化传播（佛山）有限公司原创IP动漫电影《狮王传奇》也处于创作阶段，不过，公司的创始人叶晓敏并不打算让主角“狮王阿醒”在电影上映时才与观众见面。自去年7月狮王阿醒“出世”之后，它的形象已陆续在服饰、手办模型、茶饮品、体育用品、手机配件等上完成了商业授权。“原创动漫电影是一个漫长的制作过程，所以我在制作电影的同时，也做商业开发。现在阿醒已经成为颇受欢迎的潮流文化IP。”叶晓敏说，阿醒的影响力还在发酵，这对电影出品是很大的助力。

作为土生土长的佛山人，叶晓敏认为佛山的传统文化是动漫创作的一大宝库。狮王阿醒正是她从黎家狮那里汲取的灵感，但与黎家狮不同，狮王阿醒长着一张动感活泼的脸，备受年轻人青睐。叶晓敏说，未来她打算深挖中国传统文化以及佛山传统文化打造更多动漫IP原型。